从地下台视台泛滥联想到戏曲改革之路

（无名）

   从人民网上得知有地下电视台的存在，单一个安徽省当地私人架设的电视台就有上千家之多，每年取缔的也有上百个，这是过去闻所未闻的

   台湾南部的地下电台可说是多如牛毛，恶名远扬。卖假药，玩赌博，是其收益主要来源。尤其是玩赌博，什么都可拿来赌，什么世界杯、六合彩、选总统，尤其台湾的选举文化滥觞，大大小小赌头几乎可以用赌博来操弄选举的输赢，让世界看尽千奇百怪的笑话，坍足招势！由於驾设电台成本低廉，获利丰厚，因而地下电台屡禁不止，成了台湾南部一大顽疾。

   而大陆地区冒出众多地下电视台，却令人意想不到。现如今中央台、地方台、卫星台、有线台，官方电视台琳琅满目，足够你挑选。地下电视台用什么吸引老百姓眼球呢？除了盗版片，就是适应当地农村观众喜好的粗制滥造的地方戏戏曲片。因为广大农村观众对《盗梦空间》该类好莱坞明星表演兴趣实在不大，但对本土本乡的地方戏却情有独钟，收视率高，拉些卖假药、假保健品、假货的广告，从中牟利，而成本，也仅须有一台发射机、一台电视机、一台影碟机即可。在高额利益驱动下，“地下黑台”呈泛滥之势，野火烧不尽，春凤吹又生，也成了广大边缘农村地区一大顽疾。

   真想不到地方戏在这块黑土地上找到了生存的土壤。

   早在影牒技术处於VCD年代，我在新加坡，马来西亚的音像市场上就已看到过大量潮剧、粤剧的牒片。八、九十年代，歌仔戏的连续剧也曾在台湾电视台风靡一时。而我们这里出品的正版戏曲VCD，主要还是一些老戏曲电影翻版的。最近在卖盗版的小摊上，我看到一下子冒出了好多黄梅戏、楚剧、花鼓戏、梆子戏的牒片，据一些朋友辗转相告，拍此类戏曲片成本很低，赚头很好。它们的出现，说明市场有需求。那么多地下电视台的片源可是要源源不断的提供者呵，影牒机在农村的普及更增添了此类片型的需求量。从发现的此类片子内容看，三俗的，迷信的不在少数。你忽视了这一块文化阵地，就有人会趋虚而入，占领市场。这道理人人都懂。为什么我们不能也来个逆向操作，以疏代阻，以导代压呢？

   众所周知，县一级电视台，是无权拍摄电视故事片的。譬如说姚剧出了齣《王阳明》好戏，余姚台就不能自已拍。可姚剧就是余姚土生土长的剧种，而且余姚腔的历史也是相当悠久，是越剧上几代的祖辈了。在绍兴还有一种民间说唱艺术“梨花落”，前几年拍了部“翠姐姐回娘家”，后来又拍过一部“三家福”，反映都不错，央视11频道都放过。只是由於方言的限制，观众面相应有很大的局限。但无论如何，我们一个省的人口，有的已远远超过欧洲一些大国。这些乡土气息浓郁的地方戏曲、曲艺剧种，难道非要用余秋雨大师的“减字诀”，剥夺它们生存的权利吗？北方的剧种我不太熟悉，我再以苏州评弹为例，它是陈云同志所最喜欢听的曲艺，它也曾演过“书戏”，只是没有像北京的曲剧，一齣“杨乃武与小白菜”成就了一个“曲剧”剧种。为什么不能将《描金凤》《啼笑姻缘》《珍珠塔》拍成“书戏”电视连续剧呢？“梨花落”能拍出好电视，“四明南词”的《玉连环》《大红袍》就不能试上一试。各地方的剧种，那家底丰厚得更是浩如烟海、不胜枚举。我记得文革前我在南薇先生书柜里看到的川剧、湘剧、绍剧的剧本，每个剧种本子都足足有一公尺多厚，有的还是油印本呢！这才是沉甸甸的文化遗产！为什么老一辈无产阶级革命家所重视过的“宝，在60、70、80后一代某些领导人眼里都变成“草”了呢？恩格思也曾说过：我们不能只记住席勒，而忘了莎士比亚（大意）。重视历史上真正的精神文化遗产，也是马列主义的一条基本原理！难道我们也要背弃吗？

   南薇先生晚年有个想法，他认为戏曲艺术不会消亡，只是它将换一个载体，会获得更广阔的前途和发展。他曾想组织一个越剧、黄梅戏杂凑的影视剧团。如果拍越剧，黄梅戏演员可以当配角；如果拍黄梅戏，越剧的演员可以当配角。可惜他想像的一套，在现实生活中是行不通的。我们的影视制作行业具有高度的垄断性，这块禁脔，怎么也论不到你去品尝！但南薇先生对戏曲改革提出的思路，我认为还是颇具价值的。

   有得让地下制片厂去拍“十八摸”之类三俗片，何不放权给地、县一级的宣传部、文化局、电视台，让其在戏曲、曲艺一类文艺片领域，拥有一些摄制权。好在一台发射机、一台电视机、一台影碟机等设备，再穷的县也拿得出。另劈一个小戏曲台也化不了几个钱。人民有需要，就有市场。凡有可能被消亡的地域性较强的剧种、曲种、民歌、传说，就像抢救性考古发掘那样，尽可能用现代科技手段，留下一些资料，留下一条根，有条件的可推陈出新一下，没条件留待春风吹又生再发春华。须知这些文学元素、音乐元素、舞蹈元素、美术元素……都是国之瑰宝！等若干年之后，我们的后人，再要像我们这一代人，化上九牛二虎之力，从敦煌壁画中揣摩出盛唐乐舞的舞姿，或从敦煌残谱中破译出盛唐乐舞的曲子，似是而非，似幻非真，吃力又不讨巧，那就悔之晚矣！我们国家已具有足够的财力、物力、人力、智力，少请一次客，少饮一杯茅台酒，少抽一包中华烟，少办一次公费旅游，无论如何，这点於国於民都有利的善举，总是能办得到的。唯一一条，领导人心术要正，马列主义不可停留在口头上，少一点功利心，多一点公益观，江山都打下来了，这点小事还能奈我其何？千万不可听余秋雨荒谬的“减字诀”，将国之瑰宝赐以快刀斩乱麻的摧残和毁灭！给后人留下骂名！

   再举个例子。台湾有个小布袋木偶戏，也曾濒临绝境。后来，其后人拍了部布袋木偶连续剧，大概叫“霹雳大侠”吧，结果一炮走红，至今这些小布袋木偶仍在屏幕上串戏，有时还在指点江山，生命力极其顽强。而且也深受观众喜爱。如今电视台这么多，白开水似的节目比比皆是，还有意识地挤兑戏曲节目，让给购物杂货铺，人在福中要惜福！温总理讲了，我们国家社会主义制度不会变！什么事都要有个度！那就是社会主义这个度，当然，这是说给当权的领导们听的！因为是他们在把握这个度。

   上海海派艺术同样是国之瑰宝组成部分。前一阶段，电视台放过合作越剧团演出《梁祝》，过后消声灭迹，再无提及。我一看，合作的《梁祝》就是南薇为戚雅仙开小灶排的。奥妙原来在此！上海各大剧种，市剧团、区剧团，解放以后都出过不少新戏好戏，为什么不能学学李瑞怀同志，搞个音配像工程？丁是娥、李如春、筱文艳、徐凤仙……还有那么多京、越、沪、淮、扬、锡、甬、滑嵇戏剧的现场录音资料，人民广播电台应该都完好保存着，为什么让它们深锁库房，尘蒙锈蚀，不能让它们通过音配像工程重见天日、重放光彩？怕惹上南薇、许如辉式的官司？这也太因噎废食了！趁此机会，梳理一下对海派艺术有过贡献的各路精英，应该让其原先站立的位置，仍然复其原位，这决不会是自找麻烦，而是无量功德！你以为南薇后人打官司只是为了钱吗？不要以此人之心度他人之腹！他们要的是一个公道！打赢一场官司，赢了一两万元钱，连支付律师费用还不够呢！你如能将“海派艺术史”，公正无误地奉献给社会，给历史，我相信没有任何一个艺人的后人会斤斤计较的。即便有稿费支付，也是法律所允许应得的遗产！比起眼下当红歌星、影星、明星的出场费、出镜费，毕竟是太微乎其微，微不足道了！他们有的已拥有私人飞机了，而戏曲工作者的稿费很少超过三位数，你说能比吗？只是上海的领导不屑做此功德，行此善行。如果真能为之，不啻是一个恢宏的文化产业！南薇后人在与上海唱片厂打官司，庭审下来，交谈也很热络，中唱厂也没请律师，仅派了一位主任来应诉。谈起中唱厂的库房留有那么多宝贵资料，海外歌星大量翻唱，赚足银子。我们自己为什么身在宝山不识宝？他也同意这个观点，但上峰不下旨，下面谁敢轻举妄动？最后也祗有浩叹一声，有什么办法？这就是上海文艺界的现状，大象屁股，谁也休想推得动！

   地下电视台的出现，固然不是好事。但亦可提供我们一些启示。地下都能做得成，地上缘何不能做？还怕做不成？发掘、整理、创新、发扬，李瑞怀同志表率在先，我们学他一学都懒得学吗？混枪势只可混一时，岂可混一世。我建议文化体制改革，须提倡向李瑞怀同志精神学习。没有这点敬业精神，恐怕种的是龙种，收的是跳蚤！种的是稻谷，收的可能尽是秕糠。那就大谬不然了！