（许文霞）
                                                                                                                          

（沪剧〈少奶奶的扇子〉著作权涉案光盘，1998年出品）

    父亲许如辉生前饱受困扰，故后依然遭遇侵权，一些商家视《中华人民共和国著作权》为无物，出版光盘时，“编剧”署名又被肆意抹去，剧作家的辛勤劳动被无端剥削。作为后人书面交涉无果，于去年（2006年）3月将扬子江音响公司等出品、许如辉（白沙）原编剧的沪剧《少奶奶的扇子》光盘告上法庭。日前，该起著作权案已尘埃落定，“许如辉原编剧”署名成功追回！

   沪剧《少奶奶的扇子》，是父亲名剧之一，是他1956年为爱华沪剧团凌爱珍、袁滨忠、韩玉敏、吴乐声量身度造的一出戏。父亲时任“爱华”兼职作曲。

   50年代中期，文艺政策比较宽松，上海戏曲舞台龙凤呈祥、繁花似锦，单沪剧团体就有人沪、勤艺、艺华、长江、爱华、努力等十余家。那个年代，票房价值是衡量剧目受欢迎与否的唯一标准；剧团内部则采用“拆帐制”，捆绑在一起，荣辱与共，存亡相依。为此，各家沪剧团竞相出戏，争推新戏，剧目有勤艺的《方珍珠》、长江的《卖妹成亲》，努力的《董小宛》、艺华的《冰娘惨史》、爱华则在上演《碧落黄泉》……。

   繁荣之余，危机四伏，爱华沪剧团就面临困境，剧目青黄不接，票房营收不佳，若推不出好戏，将撑不过1956年的夏季……。是团长凌爱珍忧心忡忡来找父亲许如辉：“水辉同志，您是否想想办法，为我们写一出戏？”；是父亲临危受命，一腔热忱，根据家中珍藏的英国剧作家王尔德的《温德米尔夫人的扇子》（民国中译文），赶写剧本，兼任作曲，拯救爱华。1956年7月1日，沪剧《少奶奶的扇子》在国泰戏院首演，“白沙编剧，水辉作曲，凌爱珍主演”，一炮而红，天天满座。沪剧《少奶奶的扇子》藉此成了沪剧史上最名副其实的海派西装旗袍戏，濒临垮台的爱华沪剧团也因此剧而起死回生……。

   1958年，文化部明文规定不能兼职，父亲离开了爱华沪剧团，而《少奶奶的扇子》剧本则留在了爱华沪剧团。从此，该剧本就像脱彊的野马，父亲再也无法驾驭。1962和1979年，爱华、长宁和上海沪剧团一声不吭，就把原编剧撇开，相继搬演沪剧《少奶奶的扇子》，涉嫌侵权。父亲为此跑穿鞋底，四处申述，维护神圣的著作权益，并于1980年4月，在《上海戏剧》撰文：“一个老文艺工作者的呼声”，揭露戏曲界剽窃现象，呼吁上演历史剧目时，要尊重原编剧的劳动。“一石激起千层浪”，父亲的呼吁，当年曾引起极大反响和道德声援。稍后，上海举行第三次文代会，文艺评论家、市文化局领导何慢先生顶着压力，在会上发言，严厉指责这起不光彩的剽窃事件。在强大的舆论压力下，父亲笔名“白沙、水辉”，重回说明书、报章广告和演出海报。由于当年还没有[著作权法]可问责，应有报酬分文未得，事态暂时偃旗息鼓。

   二十年后的 1998年，上海沪剧院马莉莉主演的沪剧《少奶奶的扇子》，由扬子江音响公司等制成光盘，对外销售，“许如辉（白沙）编剧”署名又被抹掉，此时，《中华人民共和国著作权法》已实施了7年，遂有了我们义无反顾的诉讼之举。

   因这出《少奶奶的扇子》，父亲历史上受尽批判和苦斗，包括原爱华员工的忘恩负义。父亲初创剧本时的巧妙构思和唱段，油墨至今还在飘香，后来任何剽窃本都无法割爱，沿用至今：“画扇、献扇、失扇，猜扇、还扇”，是父亲最初五个定场；“五月端阳节”是父亲拟定的时间；“羽毛扇上画玫瑰”、“二十一朵玫瑰花”，是父亲独具匠心铺垫的串场戏；24小时内发生的“母女相见不相认”悲喜故事，是父亲为全剧所定主轴；“人性淹没、母爱毁灭” ，是父亲确立的沪剧《少奶奶的扇子》主题思想……，当年看过戏的人时至今日仍扼腕不已；父亲的《画扇》，《赞花》，《认女》等情节与精致唱词，在各个场合表演着、吟唱着……。

   下面的《赞花》（又名《玫瑰花呀玫瑰花》）唱段，为父亲许如辉原作，50年代由袁滨忠与韩玉敏对唱。该唱段中，父亲以拟人化的手法：“切莫折了她的腰”，写活了“玫瑰花”。通过剧中人徐少白对“玫瑰花”的赞美，表达了丈夫对妻子（曼萍）的情深意切。后来的抄袭者，绞尽脑汁，想用裁剪、换位、倒置的手法，改写《赞花》，均不成功。而许如辉原作中其它精采唱词，也依然保留如故，留下了侵权者抄袭痕迹和笑柄：

《赞花》（第二场，选段）

  （曼萍（少奶奶）与徐少白（曼萍丈夫）对唱）

                                           曼萍：（唱）        玫瑰花呀玫瑰花，
                                                               鲜艳夺目红又娇，
                                                               花枝攀折须留意， 
                                                               切莫折了她的腰．

                                           少白：（唱）        她在花房常灌溉，
                                                               自有花匠爱多娇，
                                                               群花之中她为首，
                                                               回顾百花感骄傲，
                                                               她是色艳浓香惹人爱
                                                               含苞未放更窈窕。

                                          曼萍：（唱）        你是送我玫瑰祝我寿。

                                          少白：（唱）        祝你幸福更比玫瑰高，
                                                              祝你四季常青永娇艳，
                                                              祝你青春常驻永不老，
                                                              玫瑰虽美怎及你。

                                          曼萍：（唱）        少白你讲得太以好
                                                              你如此对我深情爱，
                                                              真使我永远忘不了。

                                                               ……………………

                                          少白：（唱）        你是朵永不凋谢的玫瑰花
                                                              少白永远忘不了。
       

     这一切已足可告慰父亲许如辉：“您从民国一路走来，您的戏剧作品，常带有民国遗风，温馨、写实、精细、中庸，于淡泊中见真缔。您的作品，无论剧本还是戏曲音乐，自成一格，独具魅力，作为后人深以为傲！因为作品叫好又叫座，遂引来一批“剧坛扒手”，不惜以身试法，屡屡冒犯，剽窃，抄袭，出版，演出，发无义之财！事端层出不穷，至使维权官司不断……。

   不过，

   谁在先，谁在后？

   谁是原创者，谁是剽窃者？

   老祖宗的东西，怎么跑到你们的“作品”里去了？

   抄袭者再强词夺理，能回避与许如辉的原作两相“比对”（司法术语）？

   公断一件著作权案，其实不难！

                                                       （写于2007年5月27日）