赵本山的忽悠术、小沈阳的娘娘腔与上海滑嵇有些许血缘

（上海无名）

    赵本山《卖拐》三步曲，奠定了他在央视春晚节目中无可动摇的地位，因为这三段“小品”老少咸宜，人人爱看。这次推出他徒弟小沈阳，同样受到绝大多数观众喜爱。但也引来一些非议，这也很正常，萝卜青菜，各有所爱。你若谦虚以待，化批评作为鞭笞自己进步的动力，就更不必介意。权且把别人的批评当作善意，情绪上千万不可有所抵触！这会伤身体！随他们说去吧，你走你的路，继续把欢笑带给大众，带给人间！

   这里，我想说的是，我们自己上海人，更没有丝毫理由，用些刻薄的语言去评议这两位从东北肥沃黑土地上忽忽悠悠走出来的大笑星！我有我的理由，且听我说上一说。

   赵本山《卖拐》三步曲，其基本惹笑的核心是一个“骗”字。对他高明的“骗术”看了痛痛快快畅笑一场之后，谁也不担心有人会导致道德沦丧，学着去诈编忽悠别人，并以操此术为业。你可能也知道，上海有一位滑嵇界老前辈，也是靠“骗”字起家；靠“骗”字走红！我说的是姚慕双，那可是周立波的“师伯”。姚慕双创作演出的“编大饼”、“编银楼”、“黄鱼调带鱼”，这三段别具一格的独脚戏，我不妨也冠以“诈骗”三步曲，当年在电台开档时，姚周档“三骗”独脚戏，点播率是最高的！他们的走红有相当因素靠这三个妇孺皆知的“诈骗”节目！

   再说说小沈阳的“娘娘腔”，我又要提及另一位滑嵇界老前辈周柏春先生，他道道地地是周立波师傅。周柏春走红靠的也是“娘娘腔”！他在滑嵇舞台上，男扮女装是出了名的“美人儿”！尤其是一出《播音鸳鸯》，在“红宝剧场”连连爆满，以此走红整个上海滩，成为一派宗师，不妨问问任何一位滑嵇界老前辈，我有没有瞎三话四？

   所以，我说，无论是北方的“相声”，南方的“独脚戏”，其手法，其“逗乐”的喜剧式原理，都有共同之处！同理同源同手法，若是“本是同根生，相煎何太急”，那就太小家子器了！

   回忆起“第一次南北曲艺会演”在“上海大舞台”，也是一票难求！我冲着一睹侯宝林先生风采，好不容易等到一张退票。侯先生的《戏曲杂谈》是压轴节目。等他一出场，大家都傻了眼！侯先生穿的是淡绿色缎子长衫、郭先生穿的是淡鹅黄色缎子长衫，一出场就令人眼目一亮！一段相声，笑得大家都快直不起腰来！这真是一场千载难逢的艺术盛宴！那时侯，南北曲艺界团结尊重，取长补短，侯先生还学唱了段南方越剧，他故意把“麒派”（周信芳“麒麟童”的“麒派”）混当作“戚派”，唱了段戚雅仙戚派的“小别重逢梁山伯”。那可只是三分像，七分怪，所以产生哄笑满堂的效果！要是学得一模一样，就会毫无笑意。相声演员笑林嗓子好，学唱那个都像，但听了却不可笑，失却了相声特色；德云社有个侯先生儿子的徒弟的徒弟，学唱京剧“四大名旦”，也令人笑弯了腰，他却是得了祖师爷三昧真传！这点基本原理，在以“说、学、逗、唱”为基本手段的后辈相声演员，以学唱得维妙维肖为上乘的“学”法，结果笑意尽失，不妨细细品味品味侯老前辈这段“学”的妙用！多想想如何用“学”字来“抖抖”令人发笑的“笑包袱”！就像郭德纲徒弟学唱“四大名旦”妙用“学字诀”那样！

   前辈的互敬互重的艺德是值得后辈传承，发扬光大的！

   再看看现在网上的“网评”，为了吹捧自己喜爱的演员，不惜尽一切可能，甚至用极其粗俗不堪的语言贬低对方，以求抬高自己喜爱的演员的目的。有此必要吗？“玩意儿”的真假实货才是唯一要素！田汉先生在他写的著名话剧《名优之死》中借角色之口，早就说出了这条真谛！

   上海出了个周立波，本来也就是件好事。关栋天在开场白时，说余秋雨大师铁口断言：五十年才出一个周立波！这种惹祸的过头话，实在是个败笔！说周立波创造了“海派清口”“曲种”，或“只此一家、别无分店”的“另类节目”，也言之过早，言过其实！这也是引起纷争的源头。依我看，周立波现象从本质上而言，只仅仅是滑嵇戏的一种回归！如此而已！滑嵇戏讲究“出噱头”、相声讲究“甩包袱”。上海人会“嘎山湖”，北京人会“侃大山”，四川人会“摆龙门阵”，美国人会“脱口秀”，再加上旧社会“小热混”会“吹牛山”……细数古今中外，名人名嘴说不完，我也希望周立波成为当代的东方朔、徐文长……只不过那时候无人包装，如果有现代化传媒手段，还会出现“蜀中无大将”的搞笑局面吗？

   说到这里，我还是十分留恋在人民大舞台观看南北曲艺会演时的盛况，那种惬意、舒心、赏心悦目，如在品味喝上一口刚采摘下来的“雨前茶”的醇香味，那种好爽好爽的感觉……现如今，在看应该让人发笑发噱的牒片时，被种令人陶醉的感觉已被网上的吵骂声冲得烟消云散，一点感觉都找不到，笑意当然也产生不出来了！当然这是我个人感受，无意代表发博客网站意见。随便聊聊，仅此而已。